Por Redação – 09/03/2022
Referência mundial, a diretora, atriz e coreógrafa Denise Stoklos, estréia amanhã na cidade de São Paulo, o seu consagrado Teatro Essencial com o espetáculo “Abjeto-Sujeito”.
No espetáculo, Denise encontra a obra da escritora Clarice Lispector e da cantora Elis Regina. Em cena, Denise performa diversos textos de Lispector como os contos “A Quinta História” e “O Ovo e A Galinha”; os romances “Água Viva” e “A Paixão Segundo G.H” e a crônica “Vergonha de Viver”.
O espetáculo tem dramaturgismo de Welington Andrade e direção de Elias Andreato.
Imperdível!!!
Sobre o Teatro Essencial de Denise Stoklos:
Em pauta, claro, Denise criou seu Teatro Essencial em 1987, com a montagem “Mary Stuart”, concebida e realizada em Nova York.
Segundo a própria Denise, o Teatro Essencial é construído sobre as relações reflexivas, que se dão dentro de uma dimensão temporal específica e que atuam sobre atores, personagens, texto, contexto e público. Com ele, a artista acredita que seu teatro pode mudar o mundo – e assim o faz.
Mas será que o teatro pode mesmo transformar o universo? Alguns fazem pouco da questão, mas não dá para o espectador sair o mesmo depois de ver Denise em cena, tão solitária, tão essencial e tão corajosa. “O Teatro Essencial dá prioridade máxima à matéria viva que é o ator com seus recursos humanos: voz, corpo, inteligência e intuição. Evita-se utilizar recursos cenográficos e tecnológicos que deixem em segundo plano o trabalho de pesquisa do humano, que é muito delicado e requer sensibilidade, comprometimento verdadeiro e também muita coragem”, como explica sua criadora.
Político, o Teatro Essencial desafia o artista a assumir a responsabilidade integral por suas escolhas. Cada detalhe: o texto, a coreografia, a modulação da voz, a atitude do gesto. “Ele é Essencial porque trata só de acontecimentos que pertencem à natureza humana, não de comportamentos ocasionais, e Essencial porque usará apenas recursos que são básicos, de uso possível a qualquer um, que vem das expressões de corpo e das expressões do mental e das expressões do emocional. A particularização vai se dar na plateia: cada um vai ‘ler’ o que se passa no palco, de acordo com sua capacidade e com seu interesse, outra vez: mental, emocional, cultural e existencial”, escreve Denise, no texto que doou especialmente para a SP Escola de Teatro e no qual destrincha seu próprio método.
Segundo Denise Stoklos, o que a encanta no teatro é esta possibilidade de escolher. Assim, a artista escolheu para ela o Teatro Essencial: estabelecendo-o como dela. Aquele teatro que tenha o mínimo possível de efeitos, o mínimo. E que contenha a máxima teatralidade em si próprio. Que na figura do humano no palco se realize uma alquimia única: aquela em que a realidade da representação (da reapresentação) é mais vibrante que o próprio tempo cronológico. Que critique esse tempo, que revele esse tempo.
Que o teatro possa reafirmar o sentido essencial como bem mais evidente que matéria descartável. A artista diz querer trocar a fantasia da composição teatral pela presença viva do ator, pois acredita na relação de nova realidade que se faz na força da presença viva do ator, engajado na história com suas idiossincrasias, sem recursos do fabricado, limpidamente como água na fonte.
Para Denise, os valores do palco muitas vezes estão povoados de valores de bastidor, de camarim. E por isso quer um palco nu, sem os figurinos, cenários e discursos radiofônicos onde muitas vezes acoplam parasitárias imagens no ator. Denise não quer decoração: Quer no seco; Com raiva, onde decreta o fim do excesso. Segundo Denise, a pirotecnia “pode mentir”. Por isso faz questão da cru e do nu, pois quer a sinceridade.” (Manifesto do Teatro Essencial, 1987).
Ficha Técnica:
